Ο Stanisław Moniuszko είναι ένας εξαιρετικός και εξαιρετικά παραγωγικός Πολωνός συνθέτης, συνθέτης, μαέστρος, οργανίστας και δάσκαλος που έζησε την περίοδο 1819-1872.
Η εξαιρετικότητά του εκδηλώθηκε από πολλές απόψεις - στη όχι και τόσο μεγάλη ζωή του, ο καλλιτέχνης αποδείχθηκε εξαιρετικά αποτελεσματικός εκλαϊκευτής της μουσικής, ένα "φρεσκάρισμα" του πολωνικού έθνους, καθώς και ο δημιουργός της πολωνικής όπερας.
Αφενός, μπορεί να ειπωθεί ότι δεν διέφερε σε τίποτα από όλους τους άλλους ρομαντικούς - όπως αρμόζει σε έναν ρομαντικό, εκτιμούσε τον πατριωτισμό και τη λαογραφία, τη λαϊκή τέχνη στην τέχνη - από την άλλη, αφετέρου, μερικές φορές δεν εμφανίζεται ως ένα ιδιαίτερα συναισθηματικό άτομο, ούτε ως κάποιος που εκτιμά τα απλά, λαϊκά παραμύθια, ή μάλλον ως ένας διανοούμενος που, αναγκασμένος να μιλήσει «σε όλους», δεν μπορεί να αφήσει πλήρως τις καλλιτεχνικές του συμπάθειες και ικανότητες, ή ακόμα και τη ιδιοφυΐα του, να εκφραστούν .
Οι παρακάτω περιέργειες μάλλον επιβεβαιώνουν μόνο αυτή την πολυδιάστατη προσωπικότητα αυτού του ενδιαφέροντος καλλιτέχνη.
1. Ο Stanisław Moniuszko δημιούργησε μουσική, ένα σημαντικό θέμα της οποίας ήταν τα προβλήματα της αίσθησης του εθνικού ανήκειν και της πολωνικής εθνικότητας.
2. Φολκ στοιχεία υφαίνονται στη μουσική του Moniuszko.
3. Ο Moniuszko γεννήθηκε σε οικογένεια ευγενών.
4. Ο πατέρας του Moniuszko συνέβαλε στον ναπολεόντειο στρατό.
5. Οι μουσικές ικανότητες του Moniuszko άρχισαν να εκδηλώνονται στην παιδική ηλικία του καλλιτέχνη.
6. Το πρώτο άτομο που δίδαξε μουσική στον Moniuszko ήταν η μητέρα του, επίσης μουσικά προικισμένη.
7. Δίδαξε όχι μόνο τον γιο της, αλλά και τα ξαδέρφια της.
8. Ο πρώτος επαγγελματίας δάσκαλος μουσικής για τον Stanisław Moniuszko ήταν ο August Freyer.
9. Ο Moniuszko γνώρισε τις τάσεις της μουσικής της όπερας στη Βιέννη.
10. Στη Βιέννη εργάστηκε και ως δάσκαλος.
11. Ο Moniuszko εργάστηκε για κάποιο διάστημα ως εκκλησιαστικός οργανίστας και επίσης ως δάσκαλος μουσικής.
12. Το 1840 ο Moniuszko παντρεύτηκε.
13. Η σύζυγός του, Aleksandra Mullerówna, ήταν εξαιρετικά πλούσιος άνθρωπος. Μεταξύ άλλων, χάρη σε αυτήν, ο Moniuszko δεν χρειάστηκε να ανησυχεί για την οικονομική σταθερότητα.
14. Ο Moniuszko και η Aleksandra Mullerówna ήταν γονείς δέκα παιδιών.
15. Ο Stanisław Moniuszko, εκτός από το έργο του ως δάσκαλος και οργανίστας στην εκκλησία, ασχολήθηκε και με την οργάνωση ερασιτεχνικής χορωδίας.
16. Ίδρυσε επίσης την Εταιρεία του Αγ. Cecilia, με στόχο τη βελτίωση της κατάστασης της ιερής μουσικής.
17. Από το 1858 περίπου ο Moniuszko ήταν «ενημερωμένος» με την παγκόσμια μουσική, γνωρίζοντας έργα, μεταξύ άλλων, των Gounod, Auber και Rossini. Τα ευρωπαϊκά ταξίδια του το έκαναν δυνατό.
18. Ήρθε σε επαφή και με τον συνθέτη Λιστ.
19. Για κάποιο διάστημα εργάστηκε ως μαέστρος όπερας και επίσης δίδαξε στο Μουσικό Ινστιτούτο της Βαρσοβίας.
20. Κατά την εξέγερση του Ιανουαρίου τα έργα του λογοκρίθηκαν.
21. Η λογοκρισία των έργων εκείνη την εποχή, καθώς και η αδυναμία παραγωγής τους δημόσια, είχαν αντίκτυπο στην οικονομική κατάσταση του καλλιτέχνη.
22. Παραδόξως, όσο λιγότερο εμπλεκόταν ο Moniuszko στα κοινά (λόγω απαγορεύσεων από πάνω προς τα κάτω), τόσο η φήμη του μεγάλωνε. Τα έργα του συνδέθηκαν έντονα με την πολωνικότητα.
23. Ο Moniuszko ήταν μεσήλικας τη στιγμή του θανάτου του - ήταν μόλις 52 ετών.
24. Αιτία θανάτου του καλλιτέχνη ήταν καρδιακή προσβολή.
25. Τα έργα του, ήδη κατά τη διάρκεια της ζωής του καλλιτέχνη, κέρδισαν δημοτικότητα όχι μόνο σε μικρό κοινό αλλά και ευρέως.
26. Ο Stanisław Moniuszko έμεινε στην ιστορία ως ο δημιουργός της εθνικής όπερας.
27. Μερικές φορές αποκαλείται και «πατέρας του πολωνικού καλλιτεχνικού τραγουδιού».
28. Όταν δημιουργούσε όπερες, συνδύαζε στοιχεία γαλλικής, ιταλικής και γερμανικής όπερας.
29. Πρόσθεσε πολωνικές μελωδίες στη γαλλική, γερμανική και ιταλική μουσική.
30. Ιδιαίτερα πρόθυμα ενσωμάτωσε στοιχεία φολκλόρ μουσικής στα κομμάτια.
31. Μερικές φορές δεν μπήκε καν στον κόπο να αναδιατάξει με κάποιο τρόπο αυτά τα δανεικά φολκλορικά στοιχεία, αλλά μόνο κυριολεκτικά τα «παρέθεσε», επικολλώντας τα κομμάτια στη δική του μουσική σύνθεση.
32. Όταν συνέθετε, αναφέρθηκε όχι μόνο στη λαογραφία, αλλά και στα πολωνικά προρομαντικά τραγούδια.
33. Εμπνεύστηκε από τα έργα του Φ. Σούμπερτ.
34. Ο Moniuszko μεταμόρφωσε τη μορφή μιας φωνητικής μπαλάντας - η μορφή της έγινε πιο εκτεταμένη, πλούσια σε διάφορα μουσικά μέσα.
35. Παραδείγματα μπαλάντων του Stanisław Moniuszko είναι: "Świtezianka", "Czaty", "Trzech Budrysów".
36. Μια από τις πιο διάσημες όπερες του είναι η όπερα Χάλκα.
37. Η όπερα Χάλκα γράφτηκε από τον Moniuszko το 1847.
38. Αρχικά, η όπερα Χάλκα γράφτηκε για την ερασιτεχνική σκηνή.
39. Αυτή η όπερα έκανε πρεμιέρα την 1η Ιανουαρίου 1958.
40. Ο Stanisław Moniuszko αφιέρωσε το έργο του για να «φρεσκάρει τις καρδιές των αιχμάλωτων συμπατριωτών του».
41. Κατ' ιδίαν, ο Stanisław Moniuszko λέγεται ότι ήταν σεμνός. Σε μια από τις επιστολές αγανακτεί που κάποιος θέλει να συγκρίνει τη δουλειά του με αυτή του Σοπέν.
42. Δεν αλλάζει το γεγονός ότι, δίπλα στον Σοπέν, ήταν ο Moniuszko που ήταν ένας από τους μεγαλύτερους συνθέτες της μουσικής της ρομαντικής εποχής.
43. Η δημοτικότητα των έργων του Moniuszko έχει αντέξει στη δοκιμασία του χρόνου.
44. Ο ίδιος ο Moniuszko φέρεται να θεωρούσε τον εαυτό του μαθητή και διάδοχο του Karol Kurpiński - άλλου Πολωνού συνθέτη, και αναφέρθηκε στα έργα του, ιδιαίτερα στις όπερες.
45. Το έργο του Moniuszko, παραδόξως, ανέπτυξε τα καλύτερα και κέρδισε τη μεγαλύτερη δημοτικότητα μεταξύ των εξεγέρσεων (Νοέμβριος και Ιανουάριος).
46. Ο Moniuszko ήταν στην Ευρώπη, αλλά όχι πολύ καιρό. Σίγουρα όχι αρκετά για να ικανοποιήσει την όρεξή σας για καλλιτεχνικές καινοτομίες. Κατάφερε, από μεγαλύτερα καλλιτεχνικά κέντρα, να επισκεφτεί το Βερολίνο και το Παρίσι. Δεν μπορούσε παρά να ονειρευτεί μεγαλύτερα, μουσικά παιδευτικά, ταξίδια στο εξωτερικό.
47. Οι εργασίες για την όπερα «Χάλκα» είχαν προηγηθεί εργασίες σε αρκετές οπερέτες.
48. Το Βίλνιους, όπου έγραψε τη Χάλκα, δεν ήταν τότε μια πόλη που θα μπορούσε να εμπνεύσει κάποια συγκεκριμένη. Ήταν ένα επαρχιακό μέρος αποκομμένο από τα μουσικά κινήματα της Ευρώπης.
49. Εκείνη την εποχή, δεν υπήρχαν σοβαροί τραγουδιστές ή κάποιο μεγάλο ορχηστρικό σύνολο στο Βίλνιους εκείνη την εποχή.
50. Η Halka ανέβηκε για πρώτη φορά στο σαλόνι των πεθερών του Moniuszko.
51. Το Halka ήταν αρχικά μια όπερα με δύο πράξεις, αλλά με τον καιρό ο Stanisław Moniuszko επέκτεινε το έργο σε τέσσερις πράξεις.
52. Στη σκηνή του Μεγάλου Θεάτρου της Βαρσοβίας, το «Halka» σημείωσε εξαιρετική επιτυχία (1 Ιανουαρίου 1858).
53. Σύμφωνα με πληροφορίες, το πλουσιότερο κοινό της όπερας θεώρησε αμφιλεγόμενο και όχι ιδιαίτερα νόστιμο ότι ο κύριος πρωταγωνιστής του έργου είναι ένα επαρχιακό κορίτσι.
54. Η δράση του «Halka» έγινε στο Podhale, στα τέλη του 18ου αιώνα.
55. Ο συγγραφέας του λιμπρέτου για το Halka ήταν ο Włodzimierz Wolski.
56. Τα έργα του Stanisław Moniuszko επικεντρώθηκαν έντονα στην εμφάνιση των συναισθημάτων των χαρακτήρων, τα οποία μπορούσαν να εκφράσουν σε άριες. Ήταν επίσης αυτή η συναισθηματική προφορά που εξαρτιόταν από τον καινοτόμο χαρακτήρα της δουλειάς του.
57. Η πρωταγωνίστρια του «Χάλκα» εκφράζει τα συναισθήματά της, για παράδειγμα, στην άρια «Ifby a morning sun».
58. Καινοτόμο ήταν επίσης το γεγονός ότι ο Moniuszko αντιμετώπιζε τις χορωδίες κάπως σαν χαρακτήρες, δίνοντάς τους έναν συγκεκριμένο χαρακτήρα και προσωπικότητα.
59. Στον Moniuszko άρεσε επίσης να δίνει έμφαση στις συλλογικές σκηνές.
60. Παραδείγματα συλλογικών σκηνών στο έργο του περιλαμβάνουν πολονέζ, μαζούρκες και ορεινούς χορούς.
61. Ήταν η επιτυχία της όπερας Χάλκη που επέτρεψε στον Moniuszko να γίνει μαέστρος του Μεγάλου Θεάτρου.
62. Για κάποιο διάστημα είχε τον ανεπίσημο τίτλο του «αγαπημένου συνθέτη της Βαρσοβίας».
63. Το Halka ανέβηκε σχεδόν σε όλα τα θέατρα της χώρας, μόνο στη Βαρσοβία υπήρξαν 500 παραστάσεις αυτής της όπερας. Ο «Χάλκα» εμφανίστηκε και σε σκηνές του εξωτερικού. Ανέβηκε στην Πράγα, τη Μόσχα, το Μιλάνο, το Βελιγράδι, τη Βιέννη, το Αμβούργο και το Βερολίνο. Μετά τον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο, η Αβάνα και το Μεξικό εντάχθηκαν στους χώρους όπου ανέβηκε η Χάλκα.
64. Μετά το «Halka» του Moniuszko, μεγαλύτερη φήμη απέκτησε το μονόπρακτο «Flis», το οποίο έγινε γνωστό ειδικά για το τραγούδι «Thanks to you, Lord».
65. «Η Κόμισσα», μια άλλη από τις όπερες του Moniuszko, είχε έντονη εθνική και πολιτική χροιά. Ήταν μια σάτιρα για όσους γρήγορα και αδιακρίτως υπέκυψαν στη μόδα των γαλλικών εθίμων. Οι ήρωες αυτής της όπερας είχαν έντονες πατριωτικές απόψεις και υπερασπίζονταν πεισματικά τον εαυτό τους ενάντια στις επιρροές του ξένου πολιτισμού.
66. Αυτή η όπερα έγινε δεκτή πολύ θερμά και όταν την έπαιζαν ζωντανά, οι ερμηνευτές ενθαρρύνονταν να επαναλάβουν ορισμένα στοιχεία του έργου αρκετές φορές. Αυτό ίσχυε ιδιαίτερα στην πρεμιέρα, όπου ο μαέστρος «αναγκάστηκε» να το κάνει.
67. Η επόμενη όπερα, Verbum noblie, ήταν με τη σειρά της μια σάτιρα για τους ευγενείς.
68. Ο Moniuszko ήταν ενεργός πολιτικά, ιδιαίτερα πριν από το ξέσπασμα της εξέγερσης του Ιανουαρίου το 1863. Έλαβε μέρος σε δημόσιες διαδηλώσεις.
69. Ο Moniuszko συνέθεσε την όπερα "The Haunted Manor" "για να ευθυμήσει τις καρδιές των Πολωνών" μετά το κλείσιμο του Teatr Wielki (ως αποτέλεσμα της ήττας της Εξέγερσης του Ιανουαρίου).
70. Οι πολιτικές προφορές ήταν κάπως κρυμμένες σε αυτή την αντίσταση, που γράφτηκε κάτω από την τσαρική λογοκρισία.
71. Ωστόσο, τα ακόλουθα στοιχεία αυτού του έργου ήταν ενδεικτικά: ο πρόλογος, που έδειχνε τους ευγενείς με ένα όπλο στο πλευρό τους, το οποίο υποτίθεται ότι συνδέθηκε με μια εξέγερση. η πατριωτική άρια "Ποιος είναι η καρδιά των κοριτσιών μου"? η εικόνα μιας μητέρας που ορφανά τα παιδιά της. Η ποιητική εικόνα μιας μητέρας που ορφάνεψε τους απογόνους της εμφανίστηκε στην άρια «Σιωπή γύρω, φωτεινή νύχτα, καθαρός ουρανός» και υποτίθεται ότι συμβόλιζε την ηττημένη πατρίδα. Λέγεται ότι πολλοί Πολωνοί σκούπισαν τα δάκρυά τους κατά τη διάρκεια αυτού του κομματιού της όπερας.
72. Παρά τις προσπάθειες να ξεπεραστεί η λογοκρισία, έγινε γρήγορα αντιληπτό ποια ήταν η «κατώτατη γραμμή» του έργου του Moniuszko και η όπερα δεν ανέβηκε ποτέ πια.
73. Σε κριτικές για το "The Haunted Manor" υποστηρίχθηκε ότι ο Moniuszko περιέγραψε εύστοχα κάποιο μέρος της πολωνικής ψυχής της εποχής του.
74. Η όπερα «Παρία» ήταν μια στιγμή ανάσας από το έργο εξαιρετικά κορεσμένο από πατριωτικά κίνητρα, όχι τόσο ρηξικέλευθο για πατριωτικούς και πολιτικούς λόγους, αλλά μουσικά καινοτόμο. Αυτή η όπερα γράφτηκε υπό την επίδραση της διατριβής του Ryszard Wagner «Opera i drama» και εισήγαγε ένα νέο ύφος διακηρύξεων - δραματικό ρετσιτάτι. Έπεσε πάνω από τη μελωδική γραμμή.
75. Ο Moniuszko θεωρούσε το «Paria» ως το καλύτερο έργο του.
76. Οι πατριωτικές διαθέσεις διατηρήθηκαν όχι μόνο από τις όπερες του Moniuszko, αλλά και από τα τραγούδια.
77. Τα τραγούδια του Moniuszko συγκεντρώθηκαν σε 12 «House Songbooks», αλλά μόνο τα μισά από αυτά εκδόθηκαν όσο ζούσε ο καλλιτέχνης. Αυτά τα τραγούδια δημιουργήθηκαν για να ενισχύσουν τους οικογενειακούς δεσμούς, να διαδώσουν το τραγούδι και επίσης να εξασκήσουν το τραγούδι στην ιδιωτικότητα του σπιτιού σας.
78. Ο Moniuszko επηρεάστηκε όχι μόνο από την πολωνική, αλλά και από τη λευκορωσική και ουκρανική λαογραφία. Ήρθε σε επαφή με τη λαογραφία όταν ήταν παιδί, ακόμη και συμμετέχοντας σε θρησκευτικές τελετουργίες.
79. Ο Moniuszko έκανε τις πρώτες του συνθετικές προσπάθειες σε ηλικία 18 ετών.
80. Στο άλμπουμ της αρραβωνιαστικιάς του, ο Moniuszko έγραψε τα τραγούδια: «Romans», «Świerszcz» και «My lover, what we talk for».
81. Ο Moniuszko κατάφερε να δημοσιεύσει μερικά τραγούδια στο Βερολίνο. Έλαβαν ευνοϊκές κριτικές. Αυτά ήταν κομμάτια στο κείμενο του Mickiewicz: "Sen", "Niepewność" και "The Pieszczotka".
82. Σε αυτή την κριτική, τονίστηκε ότι ο Moniuszko προσπαθούσε να δημιουργήσει κάτι πρωτότυπο, χωρίς να μιμηθεί με το ζόρι ιταλικά τραγούδια. Πιστεύεται ότι μέχρι τώρα τα πολωνικά τραγούδια μπορούσαν να περιοριστούν στα έργα του Chopin, του Kurpiński και του Lipiński, επειδή το υπόλοιπο έργο - εκτός από τα έργα του Moniuszko και αυτών των τριών μεγάλων συνθετών - ήταν εκ νέου δημιουργικό και δεν έφερε τίποτα καινοτόμο. και τυπικά πολωνικά στη μουσική.
83. Τα "Home Songbooks" επρόκειτο να εγγραφούν.
84. Αρχικά, ο Moniuszko ήθελε να ονομάσει τα "Home Songbooks" "National Songbooks", αλλά η λέξη "εθνικός" απαγορευόταν από τη λογοκρισία και ο συνθέτης έπρεπε να αλλάξει γνώμη.
85. Ένα ενημερωτικό δελτίο για σημειωματάρια με τραγούδια, που ενθαρρύνει τους ανθρώπους να εγγραφούν σε βιβλία τραγουδιών, δημοσιεύτηκε στο "Tygodnik Petersburski" το 1842.
86. Συχνά έπρεπε να περιμένουμε πολύ για να εκδοθούν νέα τραγούδια.
87. Το 1843 εκδόθηκε το πρώτο Home Songbook. Τα επόμενα τραγούδια γράφτηκαν μέχρι το 1859.
88. Σύμφωνα με τους κριτές του «Songbook for Home I», το έργο του Moniuszko ήταν εφάμιλλο με αυτό των Γερμανών συνθετών, Schubert και Mendelssohn-Bartolda.
89. Το βιβλίο VI εισήγαγε τον Moniuszko στο περιβάλλον της Βαρσοβίας, όπου, μέχρι τη δημοσίευση ενός βιβλίου με τραγούδια, η σύνθεση των τραγουδιών του ήταν ελάχιστα γνωστή. Το πρώτο τραγούδι τραγουδιού δεν του έφερε παγκόσμια αναγνώριση, γιατί τα τραγούδια που παρουσιάζονταν σε αυτό ήταν δύσκολα για ανθρώπους που δεν γνώριζαν πολλά για τη μουσική.
90. Γενικά, ωστόσο, το έργο του Moniuszko χαρακτηριζόταν από απλότητα και ήταν αυτή που έπιασε τις καρδιές ενός τέτοιου πλήθους.
91. Ο ίδιος ο συγγραφέας Ignacy Kraszewski εξέφρασε θαυμασμό για το πρώτο τραγούδι του Moniuszko, ελπίζοντας ότι τα τραγούδια του Moniuszko θα αντικατασταθούν από «άχρωμα τραγούδια της Βαρσοβίας». Συνέστησε επίσης να γίνουν τα τραγούδια πιο εύκολα. Ο Kraszewski θεώρησε ότι αξίζει να ξεκινήσουμε από τα εύκολα και να προχωρήσουμε σταδιακά στα δύσκολα και όχι το αντίστροφο. Πίστευε ότι ο Moniuszko έπρεπε να εξοικειώσει το κοινό με τη δυσκολία των έργων του, διαφορετικά μπορεί να μην γίνει κατανοητός. Όταν τα τραγούδια είναι πολύ δύσκολα, το έθνος μπορεί να μην αναγνωρίσει την ιδιοφυΐα του συνθέτη.
92. Τα τραγούδια που ακολουθούν περιείχαν ήδη τραγούδια διαφόρων βαθμών δυσκολίας, ώστε να μπορούν να ερμηνευτούν τόσο από λαϊκούς του χώρου της μουσικής όσο και από προχωρημένους συνθέτες.
93. Ο Moniuszko ήταν μια από τις λίγες Πολωνές «εξαιρετικές» φιγούρες που χαρακτηρίστηκε «εξαιρετικός» όσο ζούσε.
94. Η Ακαδημία Μουσικής Stanisław Moniuszko βρίσκεται στο Γκντανσκ.
95. Η κηδεία του Moniuszko συνδέθηκε με μια μεγάλη εθνική διαδήλωση.
96. Ο ίδιος ο Moniuszko, φαινομενικά σεμνός, νόμιζε ότι ο ίδιος δεν δημιούργησε τίποτα. Συνδέει μόνο ό,τι απορροφά το πνεύμα του καθώς περιπλανιέται στα πολωνικά εδάφη.
97. Όσοι θέλουν να μάθουν περισσότερα για τον συγγραφέα μπορούν να διαβάσουν το βιβλίο του Nadziei Drucka, «Stanisław Moniuszko. Ζωή και δημιουργία».
98. Όταν συνέθετε, ο Moniuszko χρησιμοποίησε τα κείμενα πολλών από τους σύγχρονους Πολωνούς ποιητές του, όπως οι: Adam Mickiewicz, Aleksander Chodźka, Józef Ignacy Kraszewski, Władysław Syrokomla (Ludwik Kondratowicz), Jan Czeczotawzeto Leofilniz.
99. Άφησε μερικές φορές και Γάλλους και Γερμανούς ποιητές: W. Hugo, J. W. Goethe, H. Heine.
100. Μερικές φορές εμπνεόταν επίσης από τα έργα Ρώσων, Άγγλων και Ιταλών καλλιτεχνών.
101. Τα τραγούδια περιλαμβάνουν πάνω από 200 τραγούδια συνολικά.
102.Ο Moniuszko μάλλον δεν απέφυγε κανένα από τα θέματα στα έργα του. Το έργο του περιλαμβάνει έργα με τα ακόλουθα θέματα: ειδυλλιακή, στοχαστική, θρησκευτική, πατριωτική, ιστορική, ηθική, αγάπη ή ακόμα και φαντασία.
103. Αντίθετα με ό,τι φημίζεται -όπερες και τραγούδια- δεν απέφυγε και άλλα μουσικά είδη, αναλαμβάνοντας να συνθέσει ειδυλλιακά τραγούδια, ντουμέκες, μπαλάντες, ειδύλλια, δραματικές σκηνές, ψαλμούς, ύμνους και λυρικά τραγούδια.
104. Εισήγαγε τον ρυθμό των πολωνικών λαϊκών χορών: μαζούρκας, krakowiak και polonaise.
105. Παρά το γεγονός ότι η θρησκευτική δημιουργικότητα κατείχε οριακή θέση στο έργο του Moniuszko, αξίζει να αναφερθεί ότι είναι συγγραφέας περίπου 80 έργων με θρησκευτικά θέματα. Συνέθεσε ακολουθίες, καντάτες, λιτανείες, ύμνους και ψαλμούς.